喜报进行时23届第1位上岸学员已报…来自戏梦影片考研-微博



??是非胶片考研? 不止影片

films and beyond

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今日起?是非胶片考研将接连推出

各院校#真题解析#系列

敬请等待?

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? ?北京影片学院

beijing film academy

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专业一艺术基础理论

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一、名词说明(7分*5=35分)

1.《在延安文艺座谈会上的说话》

难度指数:???

解析:

本题学术性不强,只看艺术与影片有关教材可以不会触及到,更偏重的其实是时效性(2022年是留念?祷啊毙?十周年),院校班最终一次课专门弥补过说话的常识点。

参阅答案:

1942年5月2日、16日和23日,延安《解放日报》宣告了《在延安文艺座谈会上的说话》,拓荒了中华文艺新纪元。2014年10月15日,习在北京掌管举办文艺作业座谈会并宣告重要说话。

延安说话是马克思主义马克思主义文艺理论我国化的首个集大成作用,也是世界马克思主义理论的经典作用。说话中心“二为”,即文艺为啥人和文艺如何为。为谁:前进文艺要为以工农兵为主体的公民群众效能。如何为:深化日子,与公民群众相联系。向公民学习,为公民效能,做公民的艺术家。

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2.法兰克福学派

难度指数:?

解析:

这一考点在专业一和专业二真题都查询过多次了,归于必掌控考点。

参阅答案:

法兰克福学派1923年于德国树立,首要成员根据对现代性的批判,提出了批判理论。全体上对现代性持绝望情绪。

可环绕几位代表性人物的首要观念进行作答:

灵韵/光韵/光晕:本雅明1936年在《机械仿制年代的艺术作品》中提出,光晕指传统艺术之原作的本真性、此时此时性、绝无仅有性。机械仿制年代使光晕被消解了,本雅明既认为一个完全去掉光晕的世界是一种灾害,却也为科学技能打破了知道形状所建构的光晕而喝彩。

文明工业:阿多诺&霍克海姆在《启蒙辩证法》中提出文明工业这一概念:“文明工业:诈骗群众的启蒙”。他们认为后期本钱主义社会使文明产品变成产品,文明本身变成工业,“趋于一概”,不求艺术完满,只求出资作用,如此,将会捆绑人的知道,掠夺人的情感,阻止人的自立性打开。

单向度的人/单面人:马尔库塞认为兴隆工业既致使了人道异化,也使自个的安适创造性损失殆尽。因而,自个变成只需物质日子没有精力日子的“单向度的人”,社会也变成了“单向度的社会”。

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3.随类赋彩

难度指数:?

解析:

整张卷仅有专门查询美术史有关常识的考点,和上一年日本的浮世绘艺术比较更友爱一些。

参阅答案:

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也可专门就随类赋彩这一点打开来答。随类赋彩指根据和随应不一样类型的物象,赋予不一样的颜色。我国传统艺术无不在随类赋彩的观念下进行。新我国影片从1956年第一部五颜六色故事片《祝福》初步,就清楚了要体现具有我国民族颜色个性的需求。

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4.意大利新实际主义

难度指数:?

解析:

世界影片史必掌控常识点。

参阅答案:

意大利新实际主义影片是一次“从内容到方法的完全的美学改造”,具体指二战后介意大利鼓起的具有社会前进意义和艺术创渎特征的影片运动。一般认为持续时刻为1945-1951年,实践上,新实际主义影片运动究竟以德·西卡&柴伐梯尼协作的最终一部影片《房顶》(1956)告终。作为一种影片个性,一种创造办法,意大利新实际主义影片对现代影片创造有着深远影响。意大利新实际主义的最大特征是“真实”,与悉数“虚伪”为敌。两大标语:“还我一般人”和“把拍摄机扛到大街衫淠还可提及柴伐梯尼新实际主义创造六原则。

代表人物即作品可罗列:罗西里尼“战后三部曲”《罗马,不设防的城市》《游击队》《德意志零年》、维斯康蒂《沉沦》《大地在不坚决》、德西卡《偷自行车的人》《风烛泪》、德·桑蒂斯《罗马十一时》等。

伊朗导演阿巴斯曾说:“意大利新实际主义真实对我发生了无量影响。——那些荧幕上的人物——他们与我每天共处的一般人非常类似。”

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5.吴永刚

难度指数:?

解析:

我国影片史必掌控影片人。

参阅答案:

吴永刚是我国影片史第二代导演,在左翼影片时期于联华公司创造出被称为无声影片及扮演最顶峰的《神女》,渗透人道关怀,镜头言语个性杰出,创造性运用隐喻蒙太奇,既有宛转深远的社会批判力度,也可被视为我国诗影片的缘起。

除《神女》外,还可联系国防影片《雄心壮志》和同年执导的《浪淘沙》进行作答。建国后的作品有少量民族体裁影片《哈森与加米拉》以及一些戏曲片,最重要的作品是与第四代导演吴贻弓联合执导的《巴山夜雨》,宛转蕴藉表达对文革的批判思维。

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二、简答题(15分*3=45分)

1.以影片为例,谈谈何为艺术的“方法”。

难度指数:?

解析:

内容与方法的常识点常考常新,光是上一年真题就重复查询过两次。

参阅答案:

艺术作品的内容与方法之间,一般是敌对共同,彼此包容,彼此转化的联络。

其间,方法可分为内方法和外方法。内方法即规划,指作品中各有些之间的内在相关与组织款式。外方法即艺术言语。关于影片这门归纳艺术来说,外方法就是影片的视听言语,内方法可联系叙事学有关内容,就影片文本规划上的本身特征进行作答,如蔡楚生《渔光曲》选用王人美三唱《渔光曲》的音乐叙事规划,瓦尔达《五至七时的克莱奥》则创造性地将影片放映时刻和故事发生时刻共同起来。

还可联系具体的艺术理论来证明方法。如20世纪20年代,英国方法主义美学家克莱夫·贝尔提出“艺术是有意味的方法”,认为视觉艺术作品朴实的线条颜色的摆放组合可以引发朴实的审美,引发情感。他进而否定文学和音乐是艺术,捆绑之处在于割裂了内容与方法的辩证联络,不存在脱离内容独立存在的方法。联络到影片,可联系法国前锋派影片进行作答。

到了二十世纪五六十年代,美国哲学家苏珊·朗格《艺术疑问》批改了贝尔的观念,认为“艺术是体现性的方法”,即艺术是艺术家体现人类情感的感觉方法。其最重要奉献是以符号论哲学为基础,提出符号的笼统思维,认为任何一种即将被体现的事物都要从实际中笼统出来。情感构成其中心概念。捆绑在于在阐释再现性为主的机械仿制的拍摄艺术、不以情感为主的今世艺术时显得力不从心,更擅长于阐释自律性的较古典的艺术。可联系影片艺术中体现主义与实际主义的联络进行作答。又或许是联系孔子《论语》中的“文质彬彬,然后正人”,也可以阐明内容与方法之间的辩证联络。

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2.实际主义文艺(包括影片)的特征。

难度指数:??

解析:

可以纵向收拾实际主义的打开条理,也可横向分析文学、绘画、影片等艺术方法中的实际主义是如何体现出来的。标题问法较广泛,不要被捆绑住。

参阅答案:

实际主义是文学艺术的根柢创造办法之一。作为具体的文艺门户运动,一般指的是19世纪在欧洲文艺中占有主导方位的批判实际主义。作为古已有之的文艺创造倾向,则归于带有广泛意义的根柢创造办法。实际主义创造办法,一般指艺术家依照日子的正本容颜,经过艺术形象的典型化真实再现日子,具有艺术描绘的客观性、艺术形象的典型性、思维情感的荫蔽性。作为根柢创造办法的实际主义具有以下首要特征:

首要,实际主义文艺偏重再现实际日子,建议艺术家客观镇定地调查实际日子,并依照日子的正本款式精确细腻地摹写实际。可联系意大利新实际主义进行作答,如德西卡《偷自行车的人》是新实际主义最典型最杰出的代表作。故事来自于一则一般新闻报导,影片本钱极低,影片主角是真实赋闲的工人,提示了意大利社会赋闲的困惑、道德的蜕化、实际的紊乱,嘲弄了低效无能的官僚主义与天主教会,真实反映“穷户们为了生计不得不彼此偷盗”的社会现状。

其次,实际主义文艺力务真实再现典型环境中的典型人物。可联系苏联社会主义实际主义、我国改造实际主义,甚至当下的温暖实际主义进行作答。如描写了十七年影片标准范式的《白毛女》,就经过叙说田户杨白劳与女儿喜儿相依为命,恶霸地主黄世仁玷污喜儿,喜儿逃入深山被传为白毛仙姑,后大春带领救出喜儿的改造故事,建构起了“旧社会把人变成鬼,新社会把鬼变成人”的典型环境,并成功描写出了作为被解救者与被启蒙者的喜儿这一典型人物。

最终,实际主义文艺主张人物有必要在与社会环境的交互作用中,全部立体地展示本身性格。如文牧野《我不是药神》成功描写了主人公程勇这一人物形象,经过将一个较为凌乱的社会性疑问情感染,来赢得观众的情感认同,既深度提示了社会实际,又蕴藏温暖的人道力气。

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3.如何了解“眼里之竹”、“胸中之竹”和”手中之竹“。

难度指数:?

解析:

艺术创造有关,必掌控考点。

参阅答案:

艺术创造活动是人类特有的高档凌乱的精力活动与实习活动,它指的是艺术家在创造愿望的推进下,运用必定的艺术言语、办法和技巧,经过艺术的加工创造,将日子领会与思维情感转化为具体生动可感的艺术形象,将审美知道物态化为艺术作品。

清代画家郑板桥/郑燮将画竹进程分为:眼里之竹、胸中之竹和手中之竹。

其间,眼里之竹即艺术领会活动,即艺术创造的开始期间/基础,活泼丰厚深化的心里活动,伴跟着激烈的情感心境。将对日子的感触调覆按虑构成艺术创造的基础条件,甚至萌发创造愿望。艺术领会累积到必定程度,就转化为创造动机/心思动力/诱因,“胸中勃勃,遂有画意。”

胸中之竹是艺术构思活动,即在深化调覆按虑领会日子的基础上,加以选择加工提炼组合,并畅通领悟愿望情感等心思要素,构成主客体共同、表象与本质共同、理性与理性共同的审好心象。

手中之竹则指艺术传达活动,即艺术家凭仗必定物质材料和艺术前言/艺术言语,运用艺术技巧和艺术办法,将艺术构思构成的审好心象物态化,变成可供别人赏识的艺术作品和艺术形象。一起需集结联想愿望等情感,寻找一起的艺术传达方法。上述三种活动彼此渗透,密不可以分。

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三、论说题(35分*2=70分)

1.联系文学、绘画、拍摄、戏曲、音乐和影片等具体的艺术作品,论说何为艺术鉴赏中的主体性。

难度指数:?

解析:

查询艺术鉴赏进程与艺术特征中的主体性,作答难度不大,首要看如何论说才干出彩。

参阅答案:

20世纪60年代末70年代初,在联邦德国呈现了承受美学,将文艺研讨重心从艺术家及其艺术作品转移至艺术承受和审美心思的研讨上,认为在艺术鉴赏中,作为鉴赏主体的读者、观众、听众在活泼主动地进行着审美再创造,在很大程度上必定了艺术鉴赏中的主体性。

主体性是艺术的重要特征之一,它体如今艺术创造、艺术作品与艺术鉴赏的全进程。其间,艺术鉴赏中的主体性,首要指的是艺术赏识中的特性差异广泛存在于艺术史实中,也就是所谓的“有一千个读者就有一千个哈姆雷特。”鲁迅早年说过:“同为《红楼梦》,经学家看见《易》,道学家看见淫,文人看见纠缠,改造家看见排满,谣言家看见宫闱秘事。”赏识主体在审美活动中有着感知、了解、情感、联想、愿望等凌乱心思进程。

同艺术创造相同,艺术鉴赏也是人类本身主膂力气在审美活动中的自我必定与自我完成。鉴赏主体在艺术鉴赏活动中活泼主动地进行中着审美再创造,如伊塞尔就经过“空白”点名了艺术作品中存在着不断定性,偏重正是空白的东西致使了文本的不决性。空白就是文本中未写出来的有些,而只是是向读者暗示或提示的东西,需要读者运用愿望自行加添。因而,任何文学这篇文章都具有不决性,其存在本身就是一个具有许多“空白”的“呼唤规划”。只需空白被填充,作品才真实变成读者的作品。比方左岸派中阿伦·雷乃的《广岛之恋》《上一年在马里昂巴德》都具有不流通难明的特征,因而也就为观众留下了充分的可解读空间。

由此,也可延伸到姚斯提出的“等待视界”,它指的是在文学承受活动中,读者本身的经历本质和审美快乐喜爱归纳构成一种对文学作品的赏识水平缓赏识需求,在具体的阅览活动中就体现为潜在的审美等待。这种等待视界与作品之间应有适度的审美间隔,既能使读者因超出原有的等待视界而感到振奋,出人意料,大大丰厚拓宽了新的等待视界,又不可以过火超前,让等待视界处于必定陌生的状况,使读者感到寡然无味,难以承受。还应留心,等待视界的不一样,使得不一样读者关于作品的需要好恶也各纷歧样。这也就提示了关于相同一部影片作品,鉴赏主体的评价各纷歧样的重要缘由。

也可延伸至艺术鉴赏的几种社会功用,如审美认知作用、审美教育作用和审美文娱作用。鉴赏主体经过艺术鉴赏可以知道天然、社会、前史、人生,也可以遭到真善美的潜移默化,然后正确了解知道日子,树立正确的人生观和世界观,领会广博深沉的人文精力,还可以获得精力享受和审美愉悦,愉心顺眼,畅神益智,使身心获得愉悦和歇息。苏珊·桑塔格:“咱们是从每周一次的影片大学会了举头大步,吸烟,接吻,打架和痛不欲生。”

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2.联系《长津湖》《长津湖之水门桥》《8佰》《金刚川》《狙击手》等影片,谈谈我国新干流影片应如何描写公民英豪形象。

难度指数:??

解析:

新干流影片归于长时刻抢手,标题本身极好了解,作答独具匠心,能让人眼前一亮是最佳。

参阅答案:

我国新干流影片作为当下影片作业的重要构成有些,归于主旋律影片打开演化的产品,其继承了主旋律影片的社会干流知道形状,将工业化出产与商场化影响方法联系起来,并在必定程度大将商业片的创造理念交融到影片傍边,经过商业办法对社会效应进行商业运作,体现出健壮的商场呼唤力。新干流影片在制造进程中参加了更多文娱化的特质,描写了愈加靠迩来子的人物形象,并将影片融入群众更易承受的干流价值观念,获得了票房上的成功。

当下,我国呈现的新干流影片以老到的类型化叙事结束了对既往主旋律影片的跨越,凭仗影片《战狼2》、《红海行为》、《长津湖》等影片生成新的英豪叙事方法,测验着缝合主导知道形状与群众花费文明的裂隙,在跨国愿望中构建深沉的国族认同。从头干流影片在主题和创造方法上的耦合,可初步窥探将来国产影片关于新干流影片方面的类型探究,从叙说内容、传达前言、主题架构以及在世界上的影响力进一步构建“大国言语”的战略方针。

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描写“接地气”的公民英豪形象

这些年的许多新军事动作片纷繁打破以往传统赤色影片的打开捆绑,将叙事目光会集于前史大作业中的小人物身上,以小见大,从自个情怀,见国家担任。如《湄公河行为》中,高刚有个心爱的女儿却长时刻不能相见,而且与老婆离了婚,重要人物情报员方新武心里虽有敌视,可是勇于担任国家责任,最终为了救队友英勇牺牲,具有激烈的爱国情怀和奉献精力,还有一些相对一般的队员他们有自个的特征,甚至还有队员口吃,但作战时个个骁勇。在《战狼2》中,主人公冷锋因杀死“地头蛇”被“开除军籍”,却一向坚持着“军心”,当被卷进在非洲国家暴动时,义无反顾地承担着责任和使命,孤身犯险解救同胞和难民。冷锋的扮演者为吴京,在影片中描写了“铮铮硬汉”的形象,人物人物立体生动,从为女友复仇到主动承担责任抢救同胞的改动,呈现了一个为公民而战的赤胆英豪。

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描写立体化的公民英豪形象

从主旋律影片从头干流大片,其间一个重要特征就在于对公民英豪形象的描写摒弃了平面化和脸谱化,全体呈现愈加立体多元,有层次感。在《金刚川》中,关磊和张飞既是上下级,又是师徒、战友和兄弟;关磊落拓不羁、大大咧咧,而张飞则处事稳重、坚持原则,两人的性格也构成了显着比照。影片注重经过各种细节来体现他们之间的深沉友谊,如坚持让对方驻守荫蔽炮位、经过吹口哨互报信息,张飞还把兵士给他的烤玉米留给关磊等。他们在战场上彼此鼓励、托付存亡。当关磊牺牲后,张飞又亲手埋葬了他的遗体。最终,他拖着被炸断的腿奋力在炮位上用仅剩的炮弹大喊着与敌机对战,究竟打下了敌机,而他自个也牺牲在炮位上,变成一尊英豪雕塑。此外,影片里还有一条迷糊的恋爱线,刘浩对辛芹颇有好感,但却历来没有向她表达过。在战场上,他只能偶尔经过望远镜偷看一下繁忙的辛芹。最终辛芹那一句“前哨见,刘浩同志”,才让刘浩晓得,正本她也一向静静重视着自个。而辛芹的牺牲,则使这条恋爱线戛然中止。编导对此的艺术处置恰当宛转,但却契合战场上的实践情况。

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描写群像化的公民英豪形象

从孤胆英豪到公民英豪的群像化描写,愈加凸显了强化了公民性与力气感。张艺谋《狙击手》关于群像化的公民英豪形象描写无疑是成功的:第一,胖墩为抢救人质亮亮,身背数百斤重铁板作保护,面临敌人的火力挟制,他在噼里啪啦的子弹声中,用方言唱响了曾作为劳作公民的胖墩的朴素与力气。第二,班长刘文武在发现抢救人质的战友身中一弹后,便点着身上炸弹,选择与敌军玉石俱焚。他身中数枪,鲜血淋漓,却犹如浑然不知,大踏步猛扑向敌人的堡垒。爆破的黑烟在白雪皑皑中弥散开,那一刻,英豪的魂灵被染上勇士的血色。第三。孤身一人的大永与美军坦克的刀光剑影作斗争,他在战友的不断离去中打破本身的捆绑与怯弱,躲在石头后,用班长生前留给他的锅勺与身手,作为击杀最终一名敌人的武器。

向公民学习,为公民效能,新干流影片经过描写接地气、立体化、群像化的公民英豪形象,使得公民英豪在新的社会语境下获得了广泛的价值认同,发生了凝集人心的力气。

参阅文献:?

[1] 彭吉象.艺术学概论(第5版)[m].北京:北京大学出书社,2021

[2] 张卫,陈旭光,赵卫防,梁振华,皇甫宜川,张俊隆.界定·流变·战略——关于新干流大片的研讨[j].今世影片,2021(01):4-18.

[3] 李少白.我国影片史[m].北京:高级教育出书社,2010.

[4] 黄钟军| 新干流影片“公民性”的表述延伸与审美更新:

https://mp.weixin.qq.com/s/p9gutdcszgqda7yyuuav3q

[5] 评抗美援朝战争大片《金刚川》:再现英豪豪举,歌颂牺牲精力 | 名家:

https://mp.weixin.qq.com/s/bpjlbrkoxhdjs7cy33ookq

[6] 黄亚利.改造前史体裁影片的商场化进程[j].今世影片,2021(06):164-166.

[7] 王海洲.世界视界下我国影片的叙事战略与文明再现[j].北京影片学院学报,2021(08):16-21.

[8] 《狙击手》| 无名之辈唱响的英豪赞歌:

https://mp.weixin.qq.com/s/vo_axlcmu_ac3kp5_httua

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专业二

影片前史及理论

世界影片文明传达

(我国影片编剧研讨院)?

喜报进行时23届第1位上岸学员已报…来自戏梦影片考研-微博插图
一、名词说明(6分*5=30分)

1.真实影片

难度指数:?

解析:

纪录影片重要考点,真实影片和直接影片须辨明。

参阅答案:

二战今后,相对便携的手持拍摄与同步录音技能灵敏老到,加之战后写实主义影片美学高涨,直接促进了20世纪60年代法国真实影片和美国直接影片两大纪录影片运动构成。

20世纪60年代初,人类学家让·鲁什和社会学家埃德加·莫兰首要提出“真实影片”概念,主张活泼参加被摄者日子,造访甚至挑动被摄者说出潜藏的言语。“真实影片”即维尔托夫“影片真理报”的法文直译。“真实影片”指经过运用不受烦扰的便携式摄录设备,避免触及材料的先入为主的叙事条理和理念,以直接性、共时性、传神性为意图的纪录影片。

让·鲁什和埃德加·莫兰《夏天纪事》是第一部真实影片,马塞尔·奥菲欧斯《哀悼与怜惜》是最闻名的真实影片,展示二战中法德的协作与反抗。因为故事简略、制造粗糙,商业上不成功,1966年后趋于不见。奉献在于为一般的故事片创造供给了保证最大极限真实性的拍照办法,影响深远。

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2.景象社会

难度指数:???

解析:

文明研讨有关概念,院校班有过专门说明。

参阅答案:

1967年,居依·德波提出景象社会这一概念,它的提出与西方本钱主义社会全部进入花费年代亲近有关,即本钱主义的野心从真什物的“从存在到具有”拓宽至印象出产与花费的“从具有到展示”。影片电视甚至商业广告的印象文明神往常日子全部渗透,已进入印象花费的景象社会。

苏珊·桑塔格曾从道德层面临景象社会进行思考:“认为实际正变成奇迹,是一种令人惊奇的当地主义。这是把一小群日子在世界殷实区域的有教养人士看事物的习气广泛化。尚稀有以亿计的电视观众,他们绝非以一种习认为常的情绪来观看电视上的悉数。他们没有那种对实际居高临下的奢华。日子在大都会的人谈论暴行印象时,有一种已成滥调的观点,他们假定印象没有作用,假定印象的涣散富含某种固有的嫉恶如仇。”

鲍德里亚后续打开了德波的理论,认为因为电子前言的爆破性广泛、图像的无限增殖,一个朴实的表征世界悄然降临。鲍德里亚进一步指出表征与实际联络的倒置,认为前言正在构成一个比实际更实际的“拟象”社会。

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3.孤岛影片

难度指数:?

解析:

我国影片史抗战时期重要概念,“重写影片史”的要点之一。

参阅答案:

从1937年淞沪会战结束,上海沦亡,到1941年和平洋战争迸发,其间的四年时刻被称为上海的“孤岛时期”,这一时期在孤岛进行的影片出产与创造表象也就被称为是“孤岛影片”。如在周璇演唱的影片插曲《幻术的岁月》中,就有反映这一前史时期的歌词:“猛然里,这孤岛,笼罩着惨雾愁云。”

值得留心的是,孤岛时期制造发行放映近200部影片,直接促进了影片工业与商业的大昌盛。代表作品有卜万苍执导,欧阳予倩编剧的古装片《木兰参军》,服装片《浊世风光》,以及艺华公司“化身姑娘”系列和华新公司的“王先生”系列影片。

全体而言,孤岛影片促进了这一时期影片商业的兴隆,发掘了各式影片类型,影片言语也得到了打开,《木兰参军》等影片以借古喻今的办法,隐晦表达保家卫国的年代主题、抗歹意志与爱国心境。

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4.田纳西·威廉姆斯

难度指数:????

解析:

对影片人的查询规模从以往的影片导演拓宽至编剧,难度有所前进。不过,究竟是我国影片编剧研讨院,查询一下编剧又怎么了呢(很合理

参阅答案:

田纳西·威廉姆斯是美国剧作家,首要作品有戏曲《愿望号街车》《热铁皮房顶上的猫》和《玻璃动物园》等,与导演伊利亚·卡赞是老火伴,曾凭仗《愿望号街车》和《热铁皮房顶上的猫》两次获得普利策奖和戏曲谈论界奖。他与尤金·奥尼尔和阿瑟·米勒并称为美国二十世纪三大戏曲家。

由伊利亚·卡赞执导,费·雯丽和马龙·白兰度主演的《愿望号街车》是田纳西·威廉姆斯最众所周知的影片作品(“我老是依靠陌生人的好意肠”),他是这部影片的原著戏曲编剧。影片的两大主题:以南边庄园主为代表的旧时贵族阶层被社会扔掉的凄惨剧命运,以及20世纪40年代美国社会对同性恋集体的极度边缘化与异化。

田纳西·威廉姆斯在剧作上善用标志办法探究女人心思及其愿望表达。杜拉斯早年对与他在影片和戏曲上亲近协作的老火伴伊利亚·卡赞给予高度评价:“一切跟我对谈过的导演中,伊利亚·卡赞或许是仅有一个早年企图体现愿望的导演——身为男人这个实际,让他这一点显得分外了不起。”

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5.天一影业公司

难度指数:?

解析:

我国影片史与影片工业重要常识点。

参阅答案:

天一公司是1925年由邵氏兄弟在上海树立的我国影片制片机构,在我国影片打开的探究时期,与明星公司和联华公司构成三足鼎峙之势,后拓荒了新加坡、马来亚等南洋商场。天一公司遵循保存主义和商业至上的制片战略,并揭露标榜“注重旧道德、旧道德,发扬中华文明,力避欧化”,与其时的大中华百合公司构成显着比照,可谓奠定了前期影片的文娱传统。

探究时期的代表作品首要有《登时成佛》《女侠李飞飞》《忠孝节义》。1926年,天一公司以《梁祝痛史》《义妖白蛇传》开古装片习尚之先。1931年,天一公司的《歌场春色》经过片上发声和光学录音,打开了影片的声响技能。

抗战迸发后,从上海曲折至香港的邵氏兄弟将天一改名南洋影片公司。天一公司亦是后来的邵氏兄弟(香港)有限公司前身。

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二、简答题(15分*4=60分)

1.简述让-吕克·戈达尔的影片创造与思维。

难度指数:?

解析:2022年9月13日,让-吕克·戈达尔去世。

参阅答案:

戈达尔是法国新浪潮影片运动主将之一,现代主义影片重要代表人物,横冲直撞应战传统影片标准,实验探究影片言语,创造思维紊乱多变致使争议。与特吕弗师出同门,在创造上是两个极点,特吕弗注重传统、注重观众,而戈达尔离经叛道、针锋相对,与传统影片势不两立。代表作品有《精疲力尽》《法外狂徒》《张狂的皮埃罗》等。

戈达尔凭仗童贞作《精疲力尽》(1959)一鸣惊人,影片可以说是对存在主义哲学的形象化图解,体现了人生的荒诞性和人的行为的无逻辑性,充溢即兴创造的感触,经过主人公的紊乱日子体现西方现代社会中精力世界的分崩离析与苦楚绝望。

20世纪20年代末至60年代中期是戈达尔创造顶峰期,首要作品《卡宾枪手》(1963)、《张狂的比埃洛》(1965)、《我略知她一二》(1966)。这一时期作品呈现显着的存在主义特征,大都体现西方社会激烈的社会精力危机,人际联络和品质心思的荒诞紊乱,以及急进的、玩世不恭的反次序、反传统思维。《我国姑娘》(1967)标志戈达尔的快乐喜爱由社会学转向政治。

1968“五月风暴”后,戈达尔与法国学生运动领导人让-比埃·高兰一起创建“维尔托夫小组”,以影片作为无产阶层改造的武器,“为了摄制改造影片,首要大约对影片进行改造”。拍照了一系列“政治影片”,其间《春风》(1969)被认为是有史以来最压抑的影片之一。20世纪70年代中止拍片,20世纪80年代重回法国。《故事》(1980)、《芳名卡门》(1983)、《新浪潮》(1990)有意向传统挨近,仍然个性独具。

戈达尔的最大成就是应战好莱坞影片美学的霸权主义,力求打破传统叙事方法,建构现代安适表达的叙事主题和以疏离性为主导的叙事个性,使观众坚持一种观影上的“美学间隔”;戈达尔常常选用跳接,构成自觉性与即兴创造的感触,大大加速影片节奏,树立与新闻片和电视报导办法附近的报导式的拍摄个性;营建人物行为自觉发生、客观日子天然活动的真实感,愈加接迩来子本身的方法;戈达尔将纪录片镜头、表演局势、煽动宣传混合在一同,运用标志性隐喻,演员凝思凝视拍摄机直接对观众说话,经过许多损坏性技巧与间离办法,打破传统的荧幕幻觉。回绝使观众在戏曲性格节中迷失自个,而老是提示观众看到的只不过是影片,“一部影片并非发生在荧幕上,而是发生在观众和荧幕之间。”

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2.简述奇幻影片与科幻影片的异同。

难度指数:???

解析:

标题翻开性较强,奇幻影片概念较为冷门,却也简略了解。

参阅答案:

奇幻影片与科幻影片一字之差,二者之间的最最首要差异,就在于“科学”在影片中是不是在场,也即脱离了科学技能,影片文本是不是还可以树立。科幻片是类型片的一种,该类作品选用科幻元素作为体裁,以树立在科学上的愿望性格形为背就连在此基础上打开叙事的影视作品。科幻影片中“科学”有必要是一个最首要的驱动力,来推进故事打开,奇幻影片则更偏重超天然表象、神通或法力。

科幻片的雏形可追溯至梅里爱的《月球旅行记》,以及前期好莱坞制造的《海底两万里》,1927年弗里茨·朗的《大都会》是前期科幻影片的又一顶峰。这今后科幻片的打开一向未开裂,影片大师的代表作如库布里克的《2001太空周游》、塔尔科夫斯基的《飞向太空》,再到70年代乔治·卢卡斯的《星球大战》系列及其工业光魔公司拓荒了特效的新年代,雷德利·斯科特的《银翼杀手》则是赛博朋克的代表。科幻影片至今仍然是好莱坞最擅长的类型,“漫威”与“dc”系列中都有许多的科幻元素,我国近年也创造出了《流浪地球》系列,标志着我国科幻影片的起步。奇幻影片则常常包括魔法、超天然实际作业、或是愿望生物如龙、半兽人以及愿望世界如魔戒中的中土。西方影片中如《指环王》、《霍比特人》、《哈利波特》系列最为享誉全球,卡梅隆的《阿凡达》系列相同是奇幻的有的代表。我国亦有仙侠影片、玄幻影片与之类似,如《西游降魔篇》、《捉妖记》等。

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3.简述卓别林与基顿喜剧影片的差异。

难度指数:??

解析:

默片喜剧两位重要代表人物,须对巴斯特·基顿有必定晓得。

参阅答案:

查理·卓别林和巴斯特·基顿是美国无声喜剧年代的两位影片大师。查理·卓别林是默片时期为美国喜剧做出最大奉献的喜剧大师,好莱坞第一个真实独立制片的艺术家。1925年《淘金记》凸显流浪汉的情面味与世界的严格无情,1931年《城市之光》露出贫富悬殊社会疑问,1936年《摩登年代》流浪汉变为工人,工人变为机器附庸。卓别林的影片在喜剧表面下,怀着深重的人道主义情怀,重视社会压榨下的弱者和严肃的社会疑问;对立好莱坞极尽能事的贱卖噱头,一向坚持着比照朴素的技巧;对影片空间无缺性的自觉坚持和尊敬影片时刻连续性的做法遭到巴赞高度欣赏。

巴斯特·基顿以“冷面笑匠”著称,与查理·卓别林、哈罗德·劳埃德鼎足而立。他不拘守同一人物形象,在不一样影片扮演不一样人物,将人和庞然大物、天然世界构成比照,最优良的代表作品是1926年自导自演的《大将军》,以明快的节奏编列和独特的画面构图构成冲突感。巴斯特·基顿恬然自若的冷静和冷酷与荒诞可笑的景象构成了显着比照;依托悬念和急迫向前打开的情节,长于运用拍摄机来构成许多古怪的视觉奇迹;身形轻盈,灵敏活络。巴斯特·基顿的喜剧作用几乎可以和卓别林比较美,是除了卓别林以外声威最高的喜剧形象,因为他成功找到了和心里境感状况相对应的视觉形象。其作品与卓别林比较,具有偏重动作、去情节化、去知道形状、演技愈加宛转等特征。

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4.简述爱森斯坦影片理论的首要观念。

难度指数:?

解析:

影片理论必掌控考点。

参阅答案:

与普多夫金等其他苏联影片人比较,爱森斯坦的理论论说更为率性随意、驳杂不流通甚至彼此敌对。他早年受格里菲斯《党同伐异》影响,将快乐喜爱由戏曲转向影片,有理论著作《并非冷酷的大天然》《蒙太奇论》。

1924年童贞作《停工》初步了严肃意义上的蒙太奇作为一个学派的运动,运用“杂耍蒙太奇”理论,将帝俄控制下残杀工人的镜头和屠宰场屠宰动物的镜头组接在一同。第二部影片《战舰波将金号》是世界影片史上最巨高文品之一,充分体现其蒙太奇思维,被公认为是世界影片艺术的经典作品。普多夫金将蒙太奇作为镜头的组合,而爱森斯坦认为蒙太奇更偏重冲突。影片中的每个有些都包括着冲突的出题,如人与蛆的比照、打压与抵挡的比照、沉思与对立的比照、联欢与残杀的比照,充分表达爱森斯坦关于冲突的观念,企图经过不一样性质的“正题”和“反题”的冲突来树立新的“合题”。最为经典的“敖德萨阶梯”期间,以许多赋有体现力的镜头,完成了自个“杂耍蒙太奇”的抱负。

只需到了爱森斯坦那里,才将蒙太奇作为一种思维方法、一种哲学来看待。爱森斯坦的蒙太奇理论是其世界观的一有些,“爱森斯坦的世界观的根来历则是改变、运动和冲突。这种冲突和改变不是凌乱无章的,而是受一条根柢规则的制约:黑格尔的前史观——前史是敌对观念的归纳。爱森斯坦的美学是以黑格尔的改变模型——正、反、合为基础的。正是这一特定的辩证思维构成了爱森斯坦的理论的中心概念——蒙太奇——的规划。”

爱森斯坦将他提出的最为凌乱的蒙太奇概念称为理性蒙太奇,指的是两个互不相干的不完全的印象/意义发生磕碰之后生成一个全新的意义。“不只是理性形象可以直接展示在荧幕上,笼统概念,依照逻辑表达的论题和理性表象也可以化为荧幕形象。”爱森斯坦认为影片导演有必要对自个描绘的情境或作业有一个显着的知道形状况度,其影片一般是经过知道形状观念进行编列的,常常在呈现故事的一起阐释故事。《十月》是实习理性蒙太奇的典型作品,导演想凭仗该片表达的不是故事,而是思维。可是,到了30年代,爱森斯坦却否定了理性蒙太奇的价值,“理性影片理论如同代表着蒙太奇概念肥胖症所构成的‘归悖进程’的极限;在苏联无声影片作为一个全体而锋芒毕露的进程中,影片美学充溢着这种蒙太奇肥胖症,我自个的作品尤为如此。”

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三、论说题(30分*2=60分)

1.联系我国与美国的家庭情节剧创造,试比照分析中美对“家庭”的不一样情绪及其对具体创造的影响。

难度指数:???

解析:

从历年真题来看,国传方向比照热心于查询比照类题型。此题本身不归于学界或作业抢手,对考生的比照思维和常识贮藏需求较高。

参阅答案:

“家庭情节剧”这一概念本身从西文世界翻译而来,其的确存在着必定的歧义。以英语世界为例,从影片类型的视点来看,英语语境里的“家庭情节剧”是指“作为影片的家庭剧”。可是,这今后缀中包括的“剧”——正闪现了这一影片类型概念的混杂性,它是包括了戏曲、文学和其他体裁叙事作品某种特性的影片类型。不一样文明语境里对西文世界里(作为影片)的“家庭情节剧”,均有着本乡化的形状以及该文明中的观众对之的特别了解。假定咱们必定要将关于家庭的影视剧总称为“家庭情节剧”,也大约将其了解为一种家庭影片的母题,而不是一种严肃的放之四海而皆准的影片类型。家庭情节剧因为其实践上算不上一品种型,因而称其为体裁,可以更为精确。可以称之为“一种关于家庭体裁的影视作品”。

在《旧好莱坞·新好莱坞:典礼、艺术与工业》中,托马斯·沙兹表达了一个粗浅但一向有用的观念,即影片承载了知道形状,关于家庭故事、道德的影片叙事既是传统与现代文明的展台,也是都市、村庄日子图景的展台,更是家国同构寓言的载体。家庭情节剧有别于西部片等首要在视觉层面上就非常招引人的类型,它有着另外一种令观众牵肠挂肚的东西,另外一种招引人的东西。美国家庭故事的叙事陈规,其集合点一般在“对一种现已成型的联络(比方父子和夫妻联络)的描写,而不会出产另外的联络”,这一点与其他的类型影片不一样。这种联络是美国人在他们地址的年代环境下对家庭的认同为基础,即家庭是一个有着美梦和费事混杂的当地,是一个值得去斗争而获得的人生的究竟归宿,但这种联络中,当活泼的要素褪色,一般也堕入一种泥潭一般困住人生的坟墓般的感触。

可从前史条理作为切入点,分析中美关于“家庭”概念的不一样情绪,以及中美家庭情节剧之间的异同。具体而言,西方的家庭情节剧,大概而言,有着情节剧(melodrama)和凄惨剧(tragedy)的两大传统条理。关于凄惨剧的传统,它的源头,直接联通着古希腊时期的凄惨剧。亚里士多德在《诗学》中关于凄惨剧理论的设定,是凄惨剧变成一种固定的戏曲体裁的构成根据。《诗学》设定了凄惨剧的美学范式,包括:凄惨剧是摹仿的艺术、比照凄惨剧和史诗在格律和长度方面的不一样、凄惨剧六要素为情节、性格、思维、言语、唱段和戏景,其间,情节是凄惨剧的根柢和“魂灵”。凄惨剧是对行为的摹仿,而突转和发现是情节中的两个成分,情节应是一个全体,作业的承受要契合可然或必定的原则,情节要有必定的长度,以能包容满足体现人物命运改变的篇幅为宜,情节大约摹仿一个无缺的行为,有些的组合要环环相扣,紧迁就理等等标准。因而,西方家庭情节剧是以“情节”为招引观众的首要类型元素树立的,而其冲突的营建和处置(情节的编码),更是一次对西方社会的一种集体有知道和无知道(逻各斯)的一次奇妙、无形、天衣无缝的合谋。

在我国,一般认为,那些反映家庭小事、个别和家庭、社会敌对的影片,被业界和专家偏重的,比照广泛的是我国道德情节剧(ethic melodrama)和文艺片,而并不是“家庭情节剧”这一类型。在我国语境里的“道德情节剧”或许“文艺片”,要么是发生在中外文明的交融之中的产品——它交融了西方的情节剧要素,以及我国传统的传奇、文明戏等体裁的叙事传统,以及“家/国同构”的儒家道德内核——,要么是我国一起影片工业现状所造成的使的一品种型混合物。在百年影片打开的前史长河中,我国社会的变迁以及影片工业的本身打开,我国式的家庭情节剧,与两种比照首要的情感规划有关。第一种是以批判实际主义为主线的家庭故事叙事形状,另一种是寻根文明主导的表达我国人的精力归宿感的家庭故事叙事形状。具体可联系我国影片自诞生以来连续至今的“影戏”传统,以具体影片作为例子进行论说:从我国影片起步时期的《劳工之恋爱》《孤儿救祖记》,到左翼时期的《马路天使》《姊妹花》,再到后来的《一江春水向东流》《小城之春》、谢晋《天云山传奇》《牧马人》等,无不体现了我国影片关于家庭“道德”而非“情节”的注重。

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2.论说我国今世女人体裁影片的创造特征。

难度指数:??

解析:

近年我国女人体裁影片数量较多,作答方向也比照广泛,言之有理即可。

参阅答案:

这些年,有不少我国女人影片人持续发力,创造出了许多各具特征女人体裁影片,其间,比照具有代表性的作品,包括杨荔钠《春潮》《母亲!》、杨清楚《柔情史》、申瑜《兔子暴力》、贾玲《你好,李焕英》、李霄峰《少女哪吒》、白雪《过春天》、落落《哀痛逆流成河》、曾国祥《少年的你》、陈正途《盛夏将来》、殷若昕《我的姐姐》等。上述女人体裁影片首要有以下创造特征。

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故事类型多样化,人物联络多样化

以往的文艺作品简略将女人体裁与情感领会等“女人特质”进行绑缚,可致使使作品个性单一化、格局不可开阔等疑问。这些年的我国女人体裁影片首要在故事类型上完成了较为显着的拓宽与打破,如《母亲!》将重心放在高龄母女亲情谈论,《兔子暴力》糅合了家庭、违法等多品种型,《你好,李焕英》也经过奇幻设定的包装,让故事全体更具文娱颜色。在人物联络上,影片的呈现也相对愈加多样化,如《我的姐姐》经过姐弟联络透视姐姐的处事心态与人生选择,《盛夏将来》斗胆描画注定无疾而终的“恋爱”联络,《兔子暴力》比照细腻地建构出了一种如亲情似友谊的一起母女联络,故事想象较有新意,能让观众眼前一亮。

母女联络叙事中的“共生愿望”

《春潮》《柔情史》《兔子暴力》《你好,李焕英》等影片无不触及的母女联络这一叙事维度,而且经过“共生愿望”提示了母女联络之间奇妙而凌乱的窘境。具体而言,女孩开始阅历到的爱的联络就是与母亲的同性客体联络,同性联合终将留下痕迹。而男孩母子联络的异性恋从一初步就存在,从一初步就可以区别和别离自个。女孩因为缺失这一变成独立个另外要素,而发生共生愿望这一不安康的依靠联络。而一个自认为万能的需要孩子依托自个的母亲也会堕入共生愿望。共生愿望是彼此交错彼此沉溺的二人组,包括更多的内疚而不是爱,交互压抑,频频发生于母女之间。近年我国影片就呈现出显着的共生愿望。可是,母女联络中仅依靠一自个来满足一切情感需要是苦楚的。比方,杨荔钠《春潮》的母女战争是真实具体的我国式境况,母亲因丈夫出轨而压抑幽怨,女儿对父亲的怀念是母女战争本源。女儿选择缄默沉静敌对而非正面冲突,以紊乱私日子刺痛母亲,表达逆反。母亲凭仗对女儿的降低侮辱来抢救庄严。共生愿望是一种极强的自恋型联合,维护母亲脆弱的自我价值感,女儿则如受虐狂般承受进犯处置本身冲突。以积怨为联合的变形共生愿望,是彼此损伤,也彼此寄生。

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略显突兀生涩的“想像性宽和”

尽管上述女人体裁影片编织出了富于深意与巧思的意义之网,但不能否定,其间一些故作业节关于人物联络及其敌对冲突的处置方法仍然存在瑕疵,难以经过文本细读的检测。比方,在《兔子暴力》中的母女联络设定,意图使得一初步就别离的母女使彼此联络有了从头建构的可以性。“假定母亲有自个的日子,女儿就会愈加爱她,愈加喜爱和她在一同。因为她不只是把自个当作一个母亲,而是把自个当作一自个,一个有作业的人,一个有性欲的人,一个女人。”女儿并不是母亲仅有的爱。可是,历经多年的别离与隔阂,女儿可否对这位突如其来的母亲发生充分的宽谅与了解,母女之间何以像兄弟相同对等而心甘甘心地进入亲近联络,而且发生介乎恋爱与友谊的浪漫母女联络?大约说,这也归于一种愿望性宽和。

与之类似,《你好,李焕英》也经过女儿穿越时空的奇幻设定,让女儿与母亲变成兄弟,完全抛开母女联络与冲突,只剩友善、欢喜与厚意,为共生愿望供给了虽不实际却较为合理的治好系心思学方案。《我的姐姐》的结束之所以差强者意,很大程度上是因为姐姐安靖的究竟选择与其前期特性相悖,使得她为弟弟的奉献与牺牲不可有说服力,影片本身批判力度也就被削弱了。女人路途仍然且行且远,等待将来还有更多有深度、有力度、有温度的女人体裁影片佳作呈现。

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参阅文献:

[1]?李少白.我国影片史[m].北京:高级教育出书社,2010.

[2]?杨远婴.影片概论(第2版)[m].北京:北京联合出书公司,2021.

[3]?苏珊·桑塔格.关于别人的苦楚[m].上海:上海译文出书社,2021.

[4] 家庭情节剧:概念、批判与研讨途径查询:

https://mp.weixin.qq.com/s/oa5zjjj2jwxu-sbrazcmfq

[5]?何亮, 吕慧芸. 这些年我国影片“母女联络”叙事中的“共生愿望”[j]. 影片艺术, 2022(04).?

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?各院校 考研经历帖?我国传媒大学?北京师范大学?北京影片学院我国影片材料馆?我国艺术研讨院重庆大学?上海大学?暨南大学?武汉大学?

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